
康乾盛世是清朝的巅峰,三帝在审美上各有侧重,这种审美的异同也表现在瓷器之上。
雍正帝在高压的工作之下,透过艺术来释放,直接干预瓷器的生产,细致如造型、花纹图案、色彩等。



清雍正 粉彩春梅灵芝盌 《大清雍正年制》款,成交价:28,975,000港幣,2019香港苏富比秋拍
雍正喜秀美,其常令造办处的制作要“往秀气里收拾”、“往薄里磨做”、“往细处收拾”。因此,在雍正眼里做得“文雅”、“素净”、“秀气”的器物才能得到他的赞赏,方能“持进御用”,反之则是“蠢了”、“俗气”要求重做此类的话。
清末民初寂园叟的《陶雅》中赞誉:“粉彩以雍正朝最美。前无古人,后无来者,鲜艳夺目”。
民国《瓷鉴》亦云:“粉彩色,始于康熙末年,因未见粉彩之物有康熙款者,故皆以为始于雍正初年。”
民国《增补古今瓷器源流考》中:“白地而绘彩者谓之粉地彩,亦曰粉彩......”“粉彩者,为彩中掺以粉,其色柔软,故曰软彩……康熙以前鲜有粉彩,雍正始盛,至乾隆而极。”
雍正朝的瓷器一改康熙时浑厚古拙之风,以造型娟秀、胎釉精细著称于世。粉彩是雍正一朝继往开来,并发扬光大的品种。


清雍正粉彩过枝虞美人花卉纹碗-英国国家博物馆藏
民国许之衡《饮流斋说瓷》里将康雍两朝的彩瓷对比说:"康熙硬彩、雍正软彩。硬彩者,谓彩色甚浓,釉箔其上,微微凸起也;软彩又名粉彩,谓彩色稍深,有粉匀之也,硬彩华贵而深凝,粉彩艳丽而清逸。"
清末寂园叟撰《陶雅》:“软彩者,粉彩也。彩之有粉者,红为淡红、绿为淡绿,故曰软也。惟蓝、黄亦然。”

康雍乾三朝的釉上彩蝴蝶纹明显不同,雍正粉彩的这只蝴蝶团纹碗上的色彩,明显更加柔和。
雍正粉彩以娴熟的康熙五彩技术为基础,借鉴珐琅彩多色阶的配制技法,将珐琅彩中常用的白色彩料-“玻璃白”,运用到制作过程中。玻璃白里的矿物与进口"洋彩"融合,让各种色料“粉化”,红彩变粉红,绿彩变粉绿,黄彩变淡黄......画面一派粉润柔和,因此雍正粉彩也叫“软彩”。
玻璃白:主要成分为氧化铅、氧化硅和氧化砷。其中氧化铅为助溶剂,氧化硅是形成玻璃质的主要成分;氧化砷则具有乳浊作用,能使“玻璃白”具有不透明效果。



清雍正 粉彩蟠桃献寿图圆盖盒,直径19.2厘米 ,成交价:3466万港币,,2021年10月13日香港苏富比秋季拍卖会
雍正粉彩与康熙时期的粉彩相比,更为精细,色彩更柔和,皴染层次多,一件器物上用色可多达二十余种。画面体现阴阳向背、光线变化之感,立体韵味十足。
雍正粉彩与乾隆时期相比,雍正粉彩更为精致,呈现一种高级审美。乾隆期的粉彩更注重繁复的图案,艳丽的颜色,呈现一种大俗即大雅之感。


清雍正 粉彩花鸟纹抱月瓶,高29.3厘米,英国大维德基金会藏
雍正粉彩的纹饰题材应用广泛,所画纹饰工整,细腻,层次清晰,以花鸟为最多,风格秀逸、精妙入神、极具文人气息。运笔自然或流畅飘逸、或顿挫起伏,笔法精妙入微,千姿百态,精细逼真达到了“花有露珠,蝶有茸毛”的程度。



清雍正八年(1730年)传唐金堂画粉彩仙姑献寿图胆瓶(成交价:614.5万港币)庚戌中秋偶作于岭南珠江海庐」「白云居士」「卧月」「栖云」,高21.5厘米 估价80-120万


清雍正粉彩过枝桃花绶带鸟纹盘,直径17.3厘米,估价HKD 1,800,000 - 2,800,000,落槌价_HKD 5,500,000,香港保利2021年4月21日春季拍卖会。
雍正粉彩的造型无论是大小器皿制作精工,讲究细部处理,造型上注重线条变化,做到比例协调,恰到好处,真可谓增一分则拙,减一分则陋。
雍正粉彩的胎土中氧化铁含量极低,普遍坚硬洁白,结构细密。胎体轻重适度,修胎规整,器物底足极为光滑滚圆,俗称“泥鳅背”。



清雍正粉彩团蝶纹碗-北京故宫博物院藏


清雍正 粉彩松鹤长春茶杯,台北故宫博物院藏
清代雍正粉彩瓷是中国陶瓷史上的一颗明珠,那份温婉含蓄和精致灵动,滋养着工作繁重之余还在意创造自己生活细节的帝王。这些色彩柔而不艳、格调清雅的粉彩瓷,犹如瑰丽的晚霞,永久绽放!
参考文献:
高怡丹、张朝晖 《浅析雍正粉彩的艺术特征》
蒋侄荣、江琍凡《粉彩瓷的装饰特点及雍正粉彩浅析》景德镇陶瓷,2009年03期
发展。
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